Dove tutto ebbe inizio

Nasce in un piccolo paese della Romagna, all’età di 5 anni, grazie alla madre pianista, si avvicina al pianoforte e da quel momento non ha mai smesso di studiare.

Racconta Lisa: “Per anni ho studiato il pianoforte classico ma sentivo che la voce era lo strumento che mi permetteva realmente di esprimere ciò che la musica mi richiamava e di entrare in armonia con le mie emozioni. Quindi, circa a 16 anni, ho cominciato a studiare canto per poi scoprire pian piano la mia personalità artistica”.

Nel 1997 inizia gli studi musicali frequentando i corsi Yamaha presso la Scuola di Musica Vassura Baroncini, sotto la guida di Beatrice Santini,  intraprende  poi lo studio del pianoforte sotto la guida del M° Olaf John Laneri,  proseguendo sotto la guida del M° Francesco Frudua;

Nel 2008 si diploma in  Teoria e Solfeggio presso il  Conservatorio G. Verdi di Ravenna; sempre nel 2008 si avvia allo studio del canto moderno sotto la guida della M° Paola Matarrese. 

Prende parte a diverse Masterclass per lo studio del canto tra cui, nel 2011, quella tenuta da Dave Liebman sulle tecniche improvvisative nel jazz, nel 2012 al seminario di canto jazz e tecniche dello scat con Bob Stoloff, nel 2013 con Kevin Mahoghany e sempre nel 2013 alla masterclass  sulle tecniche improvvisative con Silvia Donati. Nel 2013 è semifinalista del Tour Music Fest e prende parte allo stage di canto presso il CET.

Nel 2015 partecipa allo Stage di canto con Sarah Jane Morris e Ian Shaw.

Ha scritto di lei Alceste Ayroldi, giornalista della prestigiosa rivista Musica Jazz: ”Non è facile incontrare una voce che metta insieme grinta, intonazione e una vigorosa interpretazione, Lisa Manara ci riesce con una disarmante facilità attraversando come poche il bel canzoniere afro e soul-blues, padroneggiando le dinamiche e sventagliando una sicurezza derivante da chi ha già alle spalle un bel po’ di anni di palco. Graffia come una pantera nera e svolazza nelle note alte con un glissato che le consente di passare dalle ottave più basse a quelle alte, senza alcun contraccolpo, mantenendo anche una pronuncia chiara e forbita. Chapeau, quindi alla nuova interprete della musica afroamericana “targata” Italia”.

All’attivo ha vari progetti tra cui: “Capo Verde canta l’incontro“, un canovaccio musicale che si appella alla grandi musiche interpretate da Cesaria Evora, schiva, risoluta, sobria ed elegante ambasciatrice della musica di Capo Verde nel mondo. Il dolce lamento della melodia di Sodade, all’esplosione di Bia Lulucha, alla celebre “Angola“, terra dalla quale provenivano originariamente tanti capoverdiani. Nel progetto vengono anche recuperati brani di cantautori contemporanei quali Mayra Andrade, Bonga, Cordas Do Sol. E poi: “L’Urlo dell’Africanita’”, che recupera brani provenienti dal territorio africano e non solo, riproponendo arrangiamenti delle hit più celebri di Nina Simone, Miriam Makeba e Fatoumata Diawara, arricchito da sonorità soul, funk ed echi africani, creando un sound moderno, del tutto personale, sfruttando la forma canzone, che nei concerti viene portata ad una dimensione più istintiva e libera.

Ha già partecipato con i suoi concerti, al Torrione Jazz Club di Ferrara, Crossroad, Suoni Controvento, Urbino Jazz, Tourné, Monfrà Jazz, Cesena Jazz, Trentino Jazz, Suoni Mobili, Fabrijazz, Fano Jazz Terre Sonore, Ancona Jazz, Lucca Jazz Donna. Ha aperto i concerti di Fabio Concato alla Cantina Caprai di Montefalco (PG) e al Teatro Mancinelli di Orvieto (TR) e di Simona Molinari all’Auditorium di san Francesco al Prato di Perugia.